Ancora una volta il Maestro Miyazaki ci fa tornare piccoli, con una fiaba semplice e colorata, protagonista una pesciolina rossa che viene salvata da un bambino di cui si innamora.

Dal punto di vista drammaturgico, quindi, accade ben poco, ma si resta affascinati dai paesaggi, dalle invenzioni visive, dalla semplicità dei personaggi, dalle case colorate. La grandezza del film sta poi nell’essere stato realizzato completamente a mano, da settanta artisti che hanno disegnato a mano ben centosettantamila disegni; e, in un’epoca in cui si vorrebbero digitalizzare anche gli attori in carne ed ossa, non è poco. Dal film emergono molte delle tematiche care a Miyazaki, l’amore totale per la natura, la bellezza dei paesaggi che suscita in chi guarda, stupore e meraviglia, ma anche rispetto per gli elementi naturali che, quando si scatenano, generano distruzione. E’ necessario, quindi, che l’uomo impari a capire che egli stesso è parte della natura che lo circonda e non un elemento avulso che può sfruttarla a piacimento, senza il minimo riguardo.

Altre tematiche care al Maestro sono l’importanza di affrontare gli ostacoli e i rischi che la vita ci pone innanzi, visti come passo fondamentale nel cammino di crescita individuale, la necessità dei rapporti umani, il rispetto per gli anziani. Insomma, come sempre, i film di Miyazaki partono dalla società nipponica in cui si ambientano, per giungere nelle lande senza bandiera dei valori universali che ci rendono tutti fratelli e amici, senza farci mai dimenticare il fanciullino interiore capace di sospendere l’incredulità.